Xeno 비하인드 스토리
시공간을 초월한 열정의 유산 — Xeno 시리즈 트럼펫 개발 스토리
4장: 현지 개발
이 로테이션 방법에는 여전히 한 가지 문제가 있습니다. 직원들은 몇 년 후에 일본으로 돌아오게 되었기 때문에 이제 막 관계를 맺은 선수들을 남겨 두게 될 것입니다. 언어 장벽도 제한되었습니다. 이 요인을 염두에 두고 Kawasaki는 로스앤젤레스 외곽에 거주하는 금관악기 기술자인 Bob Malone을 만나보기로 결정했습니다. 성능 측면에서 Malone은 Thomas Stevens의 제자였기 때문에, 최근에는 트럼펫 디자인도 진지하게 받아들이기 시작했습니다. Malone은 오랜 역사를 지닌 브랜드의 악기를 많은 연주자들을 위해 맞춤화하고자 트럼펫 수리에 대해 원래의 사운드와 느낌을 그대로 유지하면서 인토네이션과 연주 능력을 향상시키는 자신의 폭 넓은 지식을 활용했고, 자신이 개발한 "Malone" 리드 파이프는 수많은 팬을 확보했습니다.
1988년 Kawasaki는 Malone의 작업장을 방문하여 연주자의 요구를 충족시키려는 그의 진심 어린 열망에 깊은 인상을 받았습니다. Malone은 자신의 가치와 열정이 연주자를 위한 "완벽함을 추구"하는 Kawasaki와 Yamaha의 가치와 열정에 부합하다고 느꼈기 때문에, 그는 Yamaha와 계약 기술 파트너가 되는 요청을 받아들였습니다. 2001년 Malone은 한 경쟁업체의 제안을 거절하고 공식적으로 Yamaha Corporation of America에 합류했습니다. 이것은 궁극적으로 중요한 전환점이 될 것입니다.
한편 유럽에서는 금관악기 디자인 부문 마이스터 자격*2을 보유한 Thomas Lubitz가 1991년 Yamaha Atelier Frankfurt에 합류했습니다. Lubitz는 이미 다른 제조업체의 악기에 대한 폭 넓은 디자인 경험을 가지고 있었고, Yamaha Europe(현 Yamaha Music Europe)이 개발 및 아티스트 관계를 담당할 사람을 찾고 있다는 사실을 알게 되었을 때 그는 주저없이 지원했습니다.
이제 2001년에는 상황이 무르익었고 다음 모델의 개발이 시작되었습니다. 1세대 Xeno가 데뷔한 지 10년이 지났고, 이 악기는 어느 정도 존경을 받았지만 여전히 많은 톱 아티스트들이 선택하는 기준에 미치지 못했습니다. 이 팀은 전 세계 최고의 오케스트라 연주자들을 만족시킬 궁극의 트럼펫을 만들기 시작했습니다. Yamaha에 합류했을 때부터 Malone은 Xeno를 처음부터 다시 설계하고자 최고의 아티스트와 함께 작업하는 데 열정을 쏟았기 때문에, 협업에 대해 시카고 심포니 오케스트라 트럼펫 연주자인 John Hagstrom과 만남을 가졌습니다. Malone은 트럼펫에 대한 열정과 타협하지 않는 표준으로 인해 Hagstrom이 완벽한 파트너가 될 것이라고 생각했습니다. Hagstrom의 도움으로 Malone, Lubitz, Niwata 및 다른 이들은 새로운 도전과제를 극복하기 시작했습니다.
Yamaha 트럼펫은 "좋든 나쁘든 대단하지 않고 평범하다"는 명성을 얻었습니다. Niwata는 트럼펫 연주자가 정말로 원하는 악기를 만들어 이 이미지를 바꾸는 데 열정을 보였지만 계속해서 어려움을 겪었습니다. Niwata는 Hagstrom을 만족시킬 악기를 만들기 위해 무엇이든 하고 싶어하는 열정적인 Malone으로부터 거의 매일 까다로운 요구를 받았습니다. 그들의 가장 큰 장애물은 유명한 프랑스 트럼펫처럼 프랑스 스타일의 벨비드*3를 제작하는 것이었습니다. Malone은 더 풍부하고 온화한 사운드를 위해 프랑스 스타일의 벨비드가 필수라고 주장했습니다. Niwata는 처음에는 대량 생산이 너무 어려울 것이라고 주장하면서 저항했지만 결국 Malone의 열렬한 끈기에 굴복했습니다. 기술자로서 그는 패배를 인정하고 싶지 않았기 때문에 시제품 디자이너인 스즈키에게 프랑스 스타일의 벨비드 제작을 도와달라고 요청했습니다. 그러나 그들이 그 과정에 아무리 많은 시간을 쏟았더라도, 그들은 10개 중 2개의 벨만 성공할 수 있었습니다. 그들은 대량 생산이 불가능하다고 생각했습니다. 그러나 시제품 디자이너, 생산 기술자 및 프로젝트에 참여한 모든 부서가 머리를 모아 지혜를 짰고, 2004년 마침내 성공적으로 제품을 상용화할 수 있었습니다.
그 결과 새로운 Xeno Artist Model Chicago 시리즈는 최고의 트럼펫 연주자들로부터 전례없는 높은 평가를 받았습니다. 프랑스 스타일의 벨비드의 구현과 팀의 대량 생산 성공은 혁명적이었으며 업계에 충격을 주었습니다. Malone은 프로젝트가 쉽지는 않았지만 Hagstrom의 기준을 충족하기 위해 팀이 함께 모여 "음악을 통해 더 멋진 세상을 만들기 위해 아티스트에게 최고의 악기를 제공한다"는 공통의 가치로 단결되었다고 말합니다. Chicago 시리즈에 이어 2006년 Xeno Artist Model New York 시리즈가 출시되었습니다.
Lubitz는 Xeno 개발의 핵심 연주자가 된 런던 심포니 오케스트라 수석 트럼펫 연주자인 Rod Franks와 같은 유럽 연주자들과 상호 작용함으로써 팀과 협력했습니다. 그러한 연주자들과의 교류를 통해 Lubitz는 "오케스트라, 빅 밴드, 재즈, 팝 등 모든 장르의 최고 연주자들에게 접근할 수 있다는 자신감을 갖게 되었습니다. Yamaha는 이를 수행할 수 있는 세계 유일의 제조업체입니다." 그는 이어서 "Yamaha의 아틀리에에서는 연주자를 판매 대상 고객이 아닌 뮤지션으로 봅니다. Yamaha는 전문 뮤지션과 직접 연결하는 업계 최초의 회사입니다."
*2 "마이스터"는 독일 주정부에서 승인한 자격으로 장인을 의미하며 공예 및 무역 규정에 의해 규제를 받습니다. 관악기 디자인의 경우, 자격을 취득하려면 현장에서의 실제 경험이 필요하고 법, 악기 제작 기술 등 4개 과목의 시험에 합격해야 합니다.
*3 "프랑스식 벨비드"는 완전히 둥근 표준 와이어가 아닌 한쪽이 평평하고 다른 쪽이 둥근 와이어를 사용하여 벨 모양을 만드는 정교한 벨 구조 방식을 말합니다.